jetzt live:

Aus L.A. stammend, veröffentlichten mehro 2020 ihre Debütsingle „Perfume“ und sorgten damit sofort für Furore.

Im Jahr 2024 feiert Unsafe+Sounds seine 10. Ausgabe. Unter dem diesjährigen Festivalthema "Of Many Worlds" werden knapp 80 Künstler:innen und Speaker:innen in 7 unterschiedlichen Locations der Stadt zu erleben sein.

Deutsch Rap

Bei einem Songwriting-Camp kennengelernt, schreiben die beiden Liedermacherinnen seither voller Begeisterung Songs gemeinsam. Auf einen Abend voller Indie-Pop ohne Klischees und Kompromisse! Ein Projekt für Anton Bruckner 2024.

Seit 2015 hat sich die Chicagoer Band Axis:Sova über eine Reihe von Alben für God?/Drag City in Größe und Sound gemorpht und mutiert. Ursprünglich ein Solo-Gitarren-Noise-n'-Drum-Machine-Projekt von Brett Sova, hat sich AXIS:SOVA vor ein paar Jahren mit Jeremy Freeze am Bass zu einer dreiköpfigen Power-Einheit entwickelt, zu der jetzt auch Josh Johannpeter am Schlagzeug gehört, der die Dinge gleichzeitig lebendig und motorisch hält. Der Pop-Sinn, der sich im Laufe ihrer Entwicklung immer wieder herauskristallisiert hat, wird immer wieder von treibenden, psychedelischen Post-Punk-Klängen und Hook-geladenen, sechssaitigen Heldentaten durchbrochen.

Avec – Bon Jour – Laura Zotti – Billyshes

Salzburg feiert und wir feiern mit! Deshalb kommt FM4 zu euch in die Stadt und bringt Bibiza – Mace – Skofi – Layn – Tim Fink, Sam Soleil & Blumfeld live!

Jordan Klassen, der in Vancouver ansässige Singer-Songwriter und Produzent, begeisterte bereits am Reeperbahn Festival, The Great Escape, Waves Vienna oder 7 Layers, Amsterdam sowie Europa-Supporttouren von Größen wie Lindi Ortega (2016) und Husky (2017) - nun kommt er mit dem aktuellen Album Marginalia (2023), mit brandneuer Musik in Form der Single 'Needle' (31.5.) und mit Band diesen September LIVE zurück nach Europa! Nun ist Jordan am 7. September im Wiener Haus der Musik zu Gast.

Die Musik der Magnetic Fields schwappte 1999 in den Mainstream, als Sänger und Songwriter Stephin Merritt diese virtuose dreiteilige Platte schrieb.

„Blame it on the Stones“ hat schon Kris Kristofferson auf seinem ersten, 1970 erschienenen Album gesungen.

Post Punk

Hailing from Stockholm, rising star Midnight Danger brings an electrifying fusion of influences to the music scene. Conceived by producer and guitarist Chris Young in late 2015, this music endeavor draws inspiration mainly from synthwave music, '80s metal, and classic horror.

Schrödinger or Boom Boom God spielen Fake Industrial Folkore. Die Band sind Florian Kolb (Dudelsack und Drum Pads) und Pablo Ulises Lienhard (Crackle Synth und Sampler). Fake Industrial Folklore impliziert das Spielen mit Genreklischees des Industrial während eine Art hauntologischer Nostalgie für eine traditionelle oder folkloristische Musik evoziert wird, die uns zugleich fremd und bekannt ist. Vielleicht in einer ähnlichen Art und Weise wie Schrödingers Katze zugleich tot und lebendig ist.

Jordan Rakei ist ein neuseeländisch-australischer Musiker, Sänger, Songwriter und Plattenproduzent, der derzeit in London, Großbritannien, lebt. Rakei hat auch unter dem Namen Dan Kye veröffentlicht und gespielt.

Juli ist eine deutsche Pop-Rock-Band aus dem mittelhessischen Gießen.

Europas größtes Festival bei freiem Eintritt geht auch heuer auf der Wiener Donauinsel über die Bühne.

Son of the Velvet Rat is the alter ego of songwriter Georg Altziebler and his wife Heike Binder, who a decade ago left their hometown of Graz, Austria and the cloistered safety of the Continent for the endless highway of America.

With a grunge attitude and bubble gum pop heart, sakura combines 90s nostalgia, a’dear diary’ approach to lyricism and melodic bedroom pop to create her own brand of compelling indie rock.

Singer/Songwriter

Since its inception in 2015, the enigmatic ritual collective Heilung has been paving melodic paths to the past with their unique and mystifying sound. Evading all conventional genre tags and the confines of any specific labels, the group aptly self-describes their sound as “amplified history,” emphasizing their ability to connect modern society with the rudiments of humanity’s beginnings through music.